Hybrid Theory

Hybrid Theory

 Linkin Park 

Por: Eve Rojas

Hybrid Theory es el álbum con el cuál hizo su debut una joven banda californiana llamada Linkin Park.

Nace una banda

 

Linkin Park nació en Los Angeles en 1996 cuando Mike Shinoda, Rob Bourdon (batería) y Brad Delson (guitarra) después de haberse graduado de la secundaria decidieron tomarse más en serio su interés por la música y formar un grupo, al que poco después se unieron Joe Hahn (DJ)  Dave Farrell (bajo) y Mark Wakefield como vocalista principal; teniendo pocos medios y bajo el nombre de Xero grabaron su primer material en el modesto estudio de Mike Shinoda  con lo cual no lograron obtener un contrato. Wakefield decidió abandonar el grupo debido a que el proyecto no prosperó como se esperaba, posteriormente, los integrantes se veían en la necesidad de contratar a un nuevo vocalista quien sería Chester Bennington, un joven de Phoenix con experiencia desde los 16 años. 

Tras su integración se hicieron llamar Hybrid Theory y grabaron “ Hybrid Theory EP” pero debido a problemas legales nuevamente tuvieron que cambiar el nombre, Chester sugirió Linkin Park gracias a Lincoln Park en Santa Mónica y así fue como surgió una de las bandas más importantes del siglo XIX. 

Álbum debut

En octubre del 2000, en pleno inicio no solo de la década sino del siglo y del milenio, después de casi cinco años de preparación, Linkin Park lanza su álbum debut Hybrid Theory el cual marcó a toda una generación. Contiene doce canciones de las cuales ya había estallado dos meses antes su primer sencillo One Step Closer en todas las emisoras de radio y canales de tv musicales de EU, llegando a las listas no solo de ese país sino de muchos otros.  Es uno de los más vendidos de lo que va de este siglo, según Billboard, uno de los mejores álbumes de la década de los 2000. 

La música de Hybrid Theory está basada en diversas fuentes de inspiración. El estilo de canto de Bennington está influenciado por artistas como Depeche Mode y Stone Temple Pilots , las técnicas de interpretación y riffs del guitarrista Brad Delson se ven influenciados por artistas como Deftones, Guns N 'Roses, U2 y The Smiths. 

 El contenido de las canciones toca principalmente a los problemas que encontró el vocalista de la banda durante su niñez, incluyendo abusos , consumo excesivo de drogas y alcohol, el divorcio de sus padres, el aislamiento, decepciones, y los sentimientos tras relaciones fallidas.

Portada

Hybrid Theory es el primer álbum en el que Mike Shinoda trabaja como diseñador gráfico. La banda había mirado a través de libros en busca de inspiración sobre cómo presentarse por primera vez, el resultado fue un soldado alado que Shinoda ilustra. La idea del soldado con alas de libélula fue describir la mezcla de elementos musicales suaves y duros.

La portada también incluye letras revueltos de las canciones del álbum en el fondo, aunque la letra de One Step Closer es la más destacada.

A continuación hago una breve descripción de 5 canciones icónicas del álbum. 

  Papercut

Duración 3:05

Es la carta de presentación de este disco, cuya letra puede llegar a ser un duro golpe cuando la identificarnos con episodios de ansiedad, desesperación y paranoia. En el video musical la banda aparece tocando en un pasillo frente a una cámara oscura por completo en las paredes de las cuales se escribía la letra de la canción. Varios temas sobrenaturales están presentes en el video y efectos especiales se utilizan para crear versiones espeluznante, como el estiramiento de los dedos de Shinoda y la fusión de la cara de Bourdon.

 Fue su tercer sencillo y la canción perfecta para describir lo que Linkin Park significaba en ese momento, una mezcla (hibridación) de diferentes sonidos en una sola canción

Points of authority

Duración: 3:20

Fue una de las canciones más complicadas de completar. Gilmore, el productor, mantenía presionada a la banda de completar la escritura de esta canción, la cual ni siquiera contaba con un coro al principio. Tomó meses poder terminarla, fue la más larga de todo el álbum en poder finalizarse. El riff, lo compuso Brad, pero fue Mike quién la deconstruyó para darle vida desde la parte digital, a Brad le tocó aprenderse varias de sus partes desde la computadora. 

Crawling 

Duración: 3:29

 La letra de esta canción se centra en las experiencias personales de Chester Bennington con el maltrato infantil, violencia física, dificultad para romper el ciclo de abuso y la pérdida de autoestima. En el video musical este concepto se repite cuando una chica  es abusada por su padre y se puede ver en el inicio del vídeo con varias contusiones.

Mike no rapea y solo acompaña a Chester en la voz, la cual fue clave para poder escribirla debido a que sus rangos vocales permitieron explorar distintas tonalidades .

Este fue su segundo sencillo y en 2002 se llevaron un Grammy a Mejor interpretación de rock. La introducción característica de esta pista no existiría si no fuera por la influencia de Depeche Mode.

Este disco catapultó a Linkin Park y lo subió a la escena reconocida. 

In the End 

Duración: 3:36

Es imposible que no conozcan esta canción, ya que es la canción de más éxito de la banda. Hay una interesante anécdota de Rob sobre cómo este tema llegó a la cabeza de Mike. Recién firmaron su contrato con Warner Bros Records, con el permiso de él, la banda lo encerró en el lugar de ensayo, al día siguiente In the End ya estaba escrita. Por supuesto, el primer borrador pasó por varias reediciones. 

Ninguno esperaba que esta canción se convirtiera en la más grande. Su video musical  fue filmado en varias paradas a lo largo del 2001 Ozzfest tour y fue dirigida por Nathan "Karma" Cox y la banda de DJ Joe Hahn , quien iba a dirigir muchos de sus futuros videos. El video ganó el premio al Mejor Vídeo de Rock en el 2002 MTV Video Music Awards.

One Step Closer

Duración: 2:35

Es una canción que detonó el éxito comercial de la banda y fue concebida en medio de muchas situaciones, no solo estaba la presión de Gilmore por continuar creando nuevas pistas para el álbum sino la del sello, que exigía una muestra fuera del demo para presentar ante los ejecutivos y los críticos musicales. En el apartamento de Hahn, Brad empieza a escribir el riff que todos conocemos. Mike, pensando en cómo darle a la voz de Chester el protagonismo que se merece, escribe la canción insistiendo en la parte del “Shut up”. El primer borrador no convenció a Gilmore y los llevó a reescribir la canción media docena de veces, el corte final fue una dedicatoria a su productor.

La razón por la que Hybrid Theory conectó con millones de personas alrededor del mundo fue porque cada canción contaba su propia historia y en el álbum tomaba un rol importante en ese viaje que exploraba sonidos para crear, lo que ellos creían, era un sonido nuevo que los caracterizó de todas esas bandas que tocaban nu metal. Se inspiraron en artistas como Led Zeppelin, Nine Inch Nails, Metallica y hasta Guns N’ Roses, a su vez, el hip-hop fue parte importante de este material. Todo esto combinado dio como resultado un disco potente y revolucionario para su época

Con la llegada de la edición de aniversario número 20 de Hybrid Theory, se demuestra que es un álbum que se mantiene con el tiempo, a pesar de pasar por duros momentos con el sello para lograr que esta pieza saliera del modo que ellos querían, lograron plasmar esa versatilidad de navegar por diversos géneros y entregarle al mundo algo único que perdurará en la historia de la música. 

Recomiendo escuchar esta edición ya que considero que es un buen momento para regresar el tiempo y admirar el gran talento de chicos que marcaron a toda una generación y generaciones venideras con su música. 

El disco ha vendido hasta la fecha más de 30 millones de copias alrededor del mundo, las cuales han aumentado con la muerte de Bennington, demostrando la importancia de Linkin Park como una de las agrupaciones que más éxito han tenido en los últimos tiempos.

Datos curiosos: 

• Es uno de los 1001 discos que hay que escuchar antes de morir según el libro de Robert Dimery 

• Linkin Park fue rechazado 44 veces por diferentes disqueras 

• Antes de llegar a su nombre definitivo como Linkin Park, pasaron por nombres como Plear y Platinum Lotus Foundation. Varias historias han sido contadas sobre la conclusión del nombre que todos conocemos, siendo la más popular la de la página web que estaba disponible como LinkinPark.com y resultaba más económica que una bajo el título de Lincoln.

 

Ficha Técnica.

Nombre del álbum: Hybrid Theory

Artista: Linkin Park 

Productor: Don Gilmore

Año de producción: 2000

Número de tracks: 12

Duración: 37 minutos, 48 segundos.

Músicos participantes:  Mike Shinoda, Dave Farrell, Joe Hahn, Brad Delson, Rob Bourdon, Chester Bennington. 

Género: nu metal, rap metal, rock alternativo, hip hop, rap, hardcore

Referencias: 

Hybrid Theory: Secretos e historias detrás del éxito de Linkin Park. (2020, 23 octubre). Shock. https://www.shock.co/musica/linkin-park-hybrid-theory-ie2560

Hybrid Theory | Linkin Park Wiki | Fandom. (s. f.). Linkin Park Wiki. Recuperado 23 de noviembre de 2020, de https://linkinpark.fandom.com/es/wiki/Hybrid_Theory#:%7E:text=Hybrid%20Theory%20es%20el%20%C3%A1lbum,veces%20Platino)%20en%20Estados%20Unidos.

Quarter Rock Press - «Hybrid Theory», el disco más exitoso del Siglo XXI. (s. f.). Rock Press. Recuperado 23 de noviembre de 2020, de http://www.quarterrockpress.com/index.php/qrp-files/item/11171-hybrid-theory-el-disco-mas-exitoso-del-siglo-xxi

González, J. (2020, 25 octubre). A 20 años de ‘Hybrid Theory’: El disco que le cambió la vida a Linkin Park. Sopitas.com. https://www.sopitas.com/musica/hybrid-theory-disco-linkin-park-chester-bennington-mike-shinoda/

González, D. (2020, 23 octubre). «Hybrid Theory», 20 años de un disco de leyenda. Rock4Spain. http://rock4spain.com/recordamos/hybrid-theory-20-anos-de-un-disco-de-leyenda/